江门儿童服装设计学校

不同类型的设计侧重的思维类型往往有所差异。例如，在工程设计中更重视理性分析，而在产品造型设计和工业设计则重视整体的过程，需要运用形象思维的因素，在服装设计方面则更注重“美感”等等。设计的任务不单单的满足个人需求，它同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。由于这些众多的需要中本身存在一定的矛盾，所以设计任务本身就包括各种需要之间的协调和对立关系。现代的设计理念在更新中，同样要遵循设计的规范，要考虑这众多的“需要”。设计是物质生产和文化创造的首要环节。它总是以一定的文化形态为中介。例如，运用大致相同的建制材料进行建筑工程的设计，不同的社会文化会诞生不同的建筑形式；运用相似的服装设计构思，不同的社会规范也会产生完全不同的设计风格。在研究服装设计中色彩应用问题时，首先要了解一些色彩的基础知识。江门儿童服装设计学校

服装设计是一个总称，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计，结构设计，工艺设计，设计的原意是指“针对一个特定的目标，在计划的过程中求得一种问题的解决和策略，进而满足人们的某种需求”。设计所涉及的范围十分的广，包括社会规划、理论模型、产品设计和工程组织方案的制定等等。当然，设计的目标体现了人类文化演进的机制，是创造审美的重要手段。服装设计顾名思义是设计服装款式的一种行业，服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。惠州服装电脑设计零基础培训服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。

在设计圈里，人们把服装制版师称为服装结构设计师。之所以被称作结构设计师，是因为服装制版师们的工作主要是将设计师的平面服装效果图，立体化、现实化。一幅幅的服装平面设计图，通过服装制版师一系列的工艺分解被结构化，从而能够使服装以适合工业生产的方式从服装生产企业生产出来。从这个意义上说，服装制版师是服装设计与生产的桥梁。服装制版师对服装的处理不只要符合设计师唯美、时尚、个性化的要求，还要适合工厂可操作性、工业化，经济化的要求。这也意味着版师不只要了解时尚，更要了解生产时尚的各种制衣设备的发展趋势和设备性能。相对于设备销售市场对机器的流行、性能的反馈，服装制版师们对缝制设备的信息反馈更具有前瞻性、引导性和创造性。

服装设计已经做为提升自身形象的一种方法，也成为区别他人的一种标致。做为新富阶层的一种时尚。只要你打一个电话，专业裁缝就会如约而至，他会为自己的客户量身并进行形体设计，对着装提供建议，建立个人量体信息数据库，同时每隔若干时间会进行体型数据修正，按季节、场合提供设计服装的服务。高级服装设计一般流程：寻找到合适的设计师或裁缝———找错了人你可能浪费钱财，找对了人你可以物超所值。与设计师充分地沟通———互相了解、调动情绪、激发灵感。服装设计的构思是一种十分活跃的思维活动。

服装设计的理念：服装设计是一种以追求实用美为目标，以人体为对象，以材料为基础，与各种机能性相结合，运用一定的表现技法完成造型，塑造出人体美的创造性行为。服装设计者不只要推敲服装的设计构思，而且要从创作的中心要求出发，使各方面的配套工作符合自己的设计意图。从总的方面来讲，服装设计是为了美化人体、美化生活、满足人们穿戴的需求，因此，从某种意义上讲，服饰与人体巧妙组合所体现的美是符合大众要求、符合人的生活方式、具有艺术与实用价值的人体状态的美。服装设计是通过利用流行趋势的演变，结合人群的喜好定位，而进行的产品设计。惠州服装电脑设计零基础培训

比例原则是服装设计的一项原则。江门儿童服装设计学校

服装设计的初级阶段是对一些基础技法和技能的掌握，而成功的服装设计师更重要的是应具备设计的头脑和敏锐的创作思维，只掌握基础技能、能画漂亮的效果图是远远不够的。艺术院校服装设计专业都开设有服饰理论课程，学生通过这些课程可以了解中外艺术史、设计史、服装史和服饰美学等理论知识，同时还能开阔学生的眼界、拓宽设计思路，启发他们的设计灵感。特别是学习中外服装发展史，其源远流长的服饰演变能为我们提供诸多的设计灵感，古埃及风格、古希腊风格、哥特风格、巴洛克、洛可可风格这些在现代服装大师的作品中随处可见。只有了解中西服装发展的历史，理解现代服饰的演变，才能在设计史立足于现代并预测未来。了解中西服装发展史的变化，也会使你更深地体会中西服饰的差异，使自己明白身为东方的服装设计师应该如何面对西方服饰、如何在设计中体现民族风格、如何在世界服饰舞台中赢得一席之地。江门儿童服装设计学校